不知道你是有否发现，一群可爱又特别的小胖妞正在美术馆表演着各种各样的高难度动作：一字马、走单杠、单脚腾空……她们都有着雪白的肌肤，穿着浅橙色的舞衣，略带羞涩又有点紧张地摆出最优雅的姿势。虽然她们的身材并不苗条，但是却让人感到如此灵动和轻盈。在美术馆外，一个高达约4米的人物伫立在小池塘边，她同样身穿浅橙色舞衣，45度弯着腰，给过往的每一个人深深的一个鞠躬。
人生就像一场又一场接连不断的表演，一场戏的谢幕同时意味着下一场的即将开始。罗旦《平衡》系列中不同人物的造型构成了一场完整的表演：刚开始序幕里寓意开始的踮脚，表演中具有挑战性的高难度动作，以及最后谢幕时的鞠躬，《thank you》实际上是以《平衡》系列中向观众鞠躬的人物为原型制作的大型作品。在此，作者希望以这样一件大体量作品在毕业之际作为对自己学生生涯的告别，同时向人生这一阶段中所有帮助过他的人致谢。
罗旦《谢谢》，由中国北京，中央美术学院收藏
YAWP艺术平台 × 罗旦 访问片段
Q：《平衡》的创作灵感是什么？
作品中人物形象主要来源于体操和芭蕾等表演运动中的人物。之前设计过运动项目的奖杯，积累过一些运动中的人物素材。后来，我帮朋友拍舞蹈视频，请来的芭蕾舞者比较肥硕，跟我的印象中的芭蕾舞者形体有些反差，觉得还挺有意思，于是开始尝试做一些构图和小稿。
Q：在你自己看来，这些“胖姑娘”有什么隐喻？
开始创作时，并没有考虑得那么多，只是想把自己感受到的这种反差表现出来，单纯从雕塑的形体语言出发。但创作总是个很微妙的过程，随着制作的推进，会质疑和反问自己，思考得更加深入。如果这其中有什么隐喻，我想可以这样理解：表面上轻松做出这些高难度动作的胖姑娘们，不一定会有谁看到她们背后的努力付出，但她们最终还是成功了。也许有些事会因为我们自身条件和客观环境的限制变得有难度或难以完成，但我们都应该尝试一下，万一做到了呢？
Q：作品名称叫《平衡》，是不是对作品的视觉感受关注更多？
应该是这样的，因为我是从形体和视觉感受出发。首先动作基本是对称或维持平衡的，而膨胀饱满的形体与细长的支撑形成一种反差和冲突，这种冲突也刚好达到了构图和视觉上的平衡。
Q：色彩上是如何表现这种平衡感的？
整体上来讲，颜色比较浅，显得比较轻盈。而颜色之间的对比比较微妙，这样可以削弱局部的形体而强化整个形体的感受，并使它达到一种平衡。颜色是一遍遍的画上去的，每一层都比较薄，这样会显得更为通透而有层次。
Q：《Thank You》是让人印象深刻的作品，这么大的雕塑是怎么完成的？
这件作品是泡沫材质的，制作前后耗时将近两个月，雕塑加底盘一共重700多斤。我用了6块泡沫粘接成一个大长方体再进行创作。首先是打格定位，勾画轮廓，再用电热丝把雏形切出来。接着便是用刀和钢刷一点点往下做减法。刷子皴上去的颜色结合泡沫的表面痕迹，保留了它的手工和制作感。这期间，我的导师王伟老师经常对我的作品进行指导和帮助，还有雕塑系刘伟师兄和仇冕也给予了我许多技术支持，非常感谢他们。
罗旦作品《谢谢》创作过程
罗旦作品《谢谢》创作过程
Q:做这么大的雕塑困难的地方在哪里？
我面临的第一个问题应该是材料和工具的问题，之前只是做了个小稿进行尝试，所以对创作大型作品所需的材料和工具要一个熟悉和磨合的时间。同时，创作这种大体量的雕塑，对于形体的控制和把握也是一个困难。一般这种尺寸的雕塑都会采用泥稿套圈放大，而我用泡沫制作相当于徒手放大，所以观察就变得特别重要。我从开始就没有对最后的形体和效果有特别明确的设定，而是随着自己的感觉和对材料、时间以及体力的让步屈服而慢慢调整，其实也是在想法和实际情况中寻找一个平衡的维度。
罗旦作品《谢谢》创作过程
